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Indústria de videojogos sobe de nível em Portugal

Indústria de videojogos sobe de nível em Portugal
Volume de negócios gerado pelas empresas de videojogos tem aumentado muito nos últimos anos.

“O mercado dos videojogos já ultrapassou o do cinema e é cada vez maior o número de pessoas que prefere sentar-se em frente a um ecrã para ser o protagonista da sua aventura ou a estrela da sua equipa.
As estimativas do Statista apontam para que o consumo de videojogos em Portugal atinja este ano 258 milhões de dólares. Os mobile games são os preferidos e deverão alcançar os 56 milhões de dólares, ou cerca de 52 milhões de euros. O número de jogadores já ultrapassa o milhão, é de 10,6 por cento da população, prevendo-se que alcance os 11,7 por cento em 2027.

O volume de negócios gerado pelas empresas de videojogos em Portugal também tem aumentado muito nos últimos anos. De 5,4 milhões em 2018 passou para mais de 38 milhões em 2022, o que representa um crescimento médio anual de 65,2 por cento, de acordo com dados do Instituto Nacional de Estatística (INE). Nesse período, o número de empresas dedicadas a esta indústria aumentou de 36 para 114 e o número de trabalhadores de 91 para mais de 500. O valor acrescentado bruto (VAB) gerado duplicou de 12 milhões de euros em 2021 para 23 milhões em 2022. São números que deixam margem para o otimismo e para o crescimento, o resultado de muitas horas de diversão e entretenimento.

Em Portugal o mercado de videojogos está a viver um momento de crescimento, sobretudo na área de mobile gaming, o que está relacionado com o aumento da capacidade dos smartphones e tablets e, claro, com o facto de se poder aproveitar deslocações ou momentos de espera para jogar. O conforto de casa, sobretudo para títulos que têm tudo a ganhar com uma melhor qualidade de som e imagem e com os acessórios certos, é também uma opção para grande parte dos jogadores. Em 2024, também segundo previsões do Statista, a receita média por utilizador de videojogos em Portugal será de 242 dólares.”

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Side cresce e procura apaixonados em videojogos para construir carreira em Portugal

Uma reportagem por Aníbal Gonçalves, com o titulo “Side cresce e procura apaixonados em videojogos para construir carreira em Portugal”

“Fomos visitar as novas instalações do estúdio Side, antiga PTW, com a expectativa de quem se surpreende de ver em Portugal uma empresa que cresceu de 22 para 101 funcionários em pouco mais de um ano, tendo ainda a expectativa de dobrar esse número até ao final de 2026. A dimensão ainda por compor nas novas instalações em Braga demonstram isso mesmo, o objetivo de aumentar o número de pessoas que se passeiam pelos corredores.

Quando comecei a escrever sobre videojogos, há demasiados anos atrás, as oportunidades de trabalhar diretamente com a indústria eram extremamente escassas, quase uma miragem no caso português, que tem fervorosos exemplos de sucesso na cena de desenvolvimento independente, mas onde ainda não existe um exemplo do nível CD Projekt Red, por exemplo. Posto isto, o que leva um gigante como a Side, um aglomerado das antigas PTW, 1518 Studios, Ghostpunch Games, PTW e SIDE, a escolher Portugal e mais concretamente Braga, para montar as suas operações?

Daniela Rocha Mar, Studio Head da Side Braga diz-nos que a decisão se deveu a “vários fatores, um deles é a qualidade de vida que proporciona aos funcionários. É fácil aceder a Braga, o aeroporto do Porto fica a 45 minutos, portanto é uma localização mais interessante do que o Porto e oferece mais qualidade de vida às equipas. O facto de ser uma cidade muito jovem e de possuir imensas competências linguísticas também. Aliás, em 2022, a cidade de Braga liderou o EF English Proficiency Index, sendo a cidade portuguesa onde melhor se falava inglês, esse fator também pesou na decisão.”

“Estávamos à espera que a cidade fosse corresponder à expectativa, mas superou. A disponibilidade de talento é superior ao que estávamos à espera. A cidade em si é muito dinâmica e os próprios agentes com quem falamos diretamente, como o Presidente da Câmara, também são muitos ativos e nota-se uma preocupação em promover a comunicação com as empresas e promover o talento que existe cá. Tudo isso foi foi muito importante.”

A Side participa ativamente no apoio ao desenvolvimento de alguns dos maiores jogos da indústria. Os representantes do estúdio com quem falamos foram muito hábeis a evitar nomear qualquer um dos jogos em que trabalharam, mas uma visita ao website da empresa é reveladora de nomes como Sid Meier’s Civilization VII, Kingdom Come: Deliverance II ou Star Wars: Outlaws, por exemplo. Além disso, apesar dos elevados cuidados de segurança, o acesso a certas zonas estava absolutamente interdito e os próprios funcionários tinham instruções para interromper o trabalho assim que chegasse o IGN, foi impossível ficar indiferente a alguns dos quadros que adornavam os corredores: Final Fantasy XVI, God of War Ragnarok e um suspeito The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom, que como sabemos vai ter direito a tradução para português do Brasil na versão na Nintendo Switch 2 Edition.

Mas o que fazem exatamente os “soldados” da Side? Na sua génese trata-se de um estúdio de apoio ao desenvolvimento, onde testam diferentes vertentes dos jogos e reportam quaisquer imprecisões encontradas à equipa de desenvolvimento principal, para que sejam feitas as devidas alterações. Além da Studio Head Daniela Rocha Mar, estiveram à conversa connosco Sérgio Branco e Filipe Oliveira, responsáveis pelas equipas de FQA e LQA, respetivamente. A tarefa da primeira consiste em garantir que os jogos se comportam, mecanica e funcionalmente, da melhor forma. Enquanto o trabalho da equipa de LQA passa por conferir todas as linhas de texto e diálogo, no sentido de assegurar que as adaptações para diferentes línguas mantêm o espírito e intenção da obra original. Afinal, a linguagem é limitadora de pensamento e consequentemente, da experiência.

Numa primeira análise, parece ser mais interessante trabalhar com o FQA e tentar “partir o jogo”, mergulhar no gameplay, procurar bugs e garantir que as paredes invisíveis impedem os mais espertos dos speedrunners de atravessar o conteúdo mais rapidamente do que era suposto. No entanto, os rapazes do LQA têm várias vantagens em relação aos colegas. Em primeiro lugar, as builds chegam-lhes quase sempre em estado bastante mais avançado, com os jogos já praticamente completos. Em segundo, para assegurar uma adaptação linguística de qualidade, é fundamental que mergulhem verdadeiramente na narrativa e na personalidade dos diferentes agentes de jogo. O resultado pode ser facilmente descrito como um “emprego de sonho”. Não é apenas jogar, mas absorver tudo o que o jogo tem para oferecer, garantindo que a mensagem é passada da forma mais fidedigna possível na respetiva língua.

Filipe Oliveira explica-nos como funciona todo o processo: “Um Tester vai ter de jogar aquele jogo de início a fim e ver todos os pedaços de texto que estão no jogo. Texto e áudio. Caso o áudio esteja em português, como há vários jogos onde o áudio também está localizado, eles têm que olhar para o áudio, olhar para o texto e ter a certeza que tudo está apropriado e culturalmente adaptado para Portugal (ou outra língua), por isso é que é uma localização e não uma tradução, que é a diferença principal entre uma e a outra. Têm que ter a certeza que o sentido que foi dado na língua de origem, por norma o inglês, às vezes o japonês, está presente e que tudo faz sentido e está de acordo com a intenção dos escritores originais.”

A Side possui diferentes áreas de atuação, Co Dev, Arte, Localização, Áudio, Qualidade e Suporte, o estúdio português trabalha com todas a diferentes níveis e tem intenção de arrecadar cada vez mais projetos de maior abrangência, no entanto, o LQA é a mais consolidada, motivo para existir uma equipa verdadeiramente multicultural a trabalhar em Braga. Daniela Rocha Mar confirma isso mesmo, lembrando que “trabalhamos essa área desde que o estúdio nasceu. Foi a primeira Line of Business, por isso, neste momento, é a que está mais consolidada e tem o maior número de funcionários. No futuro, é difícil prever. Acredito que temos muito potencial aqui para Codev, por exemplo, olhando para o talento que temos nas universidades aqui à volta e as candidaturas espontâneas que recebemos.”

Num período marcado por notícias sobre despedimentos e diminuição das equipas nos grandes estúdio, é curioso ver o universo de co-desenvolvimento prosperar. Talvez estejamos perante uma mudança de paradigma nos grandes estúdios, que na expectativa de reduzir riscos, optam por focar as suas unidades de desenvolvimento e investir, projeto a projeto, em parceiros como a Side. Será seguro assumir que mais do que uma fase má para a indústria do gaming, estamos perante uma mudança de paradigma?

“Não podemos assumir. O mercado dá tantas voltas e regista tantas mudanças que não podemos propriamente antecipar. Estamos num novo ciclo, quer dizer, os dados apontam nesse sentido. Se há uma nova mudança, não é muito fácil prever,” diz-nos Sérgio Branco, FQA Manager na Side Braga. “‘Vamos diminuir esta equipa e quando precisarmos de aumentar a pressão, recorremos aos parceiros.’ Isso tira o risco do lado deles e põe-no do nosso lado, pode ser um dos motivos para esta realidade, claro que sim. De qualquer forma, nós existimos para servir os nossos clientes e estabelecer parcerias com eles, cá estaremos para ajudá-los. É isso que queremos.”

O estúdio da Side é igual a tantos outros que visitei ao longo dos anos na indústria, caracterizado pelo cuidado com a informação, com a exceção do jornalista, não há smartphone que passe da sala de segurança do rés do chão, ou objeto pessoal que se inclua na secretária sem justificação para isso. É ocupado por jovens sonhadores que desde cedo desenvolveram, naturalmente, as suas literacias digitais por serem apaixonados por videojogos. Foram os primeiros a olhar para mim com desconfiança, acompanhada daquela compreensão de quem partilha um hobby mutuamente valorizado, ao qual prestamos o nosso minúsculo, mas orgulhoso contributo.

Achei-o uma fantástica oportunidade para todos aqueles jovens que, como eu, sonham trabalhar com videojogos, mas têm dificuldade em perceber em que “parte da máquina” podem encaixar. Daniela contou-nos que durante as Feiras de Emprego, vê frequentemente o brilho nos olhos dos visitantes quando percebem que não precisam de um curso técnico em programação, ou sequer de ser especialistas em Game Design, para poderem crescer como profissionais da Side. Melhor ainda, garante-nos a valorização contínua das pessoas, que podem continuar a aprender e ascender dentro da empresa.

“Queremos criar a oportunidade para quem tem vontade de crescer, quem quer fazer outras coisas, dar-lhes essa liberdade de pensar e fazer coisas novas, estamos sempre abertos à inovação. Olhando para o talento que temos cá e dar-lhes a oportunidade de crescer. Mais do que um trabalho para 2, 3 projetos, queremos que as pessoas possam olhar para ele com perspectiva de carreira. Eu vou ser aquilo e vou crescer dentro da empresa,” disse Daniela Rocha Mar.

“A nossa CEO começou como tester, e o nosso COO também. A nossa Diretora Global de QA, por exemplo, começou como tester na antiga EA,” acrescentou Sérgio Branco. “Aliás, a primeira conversa que tive com ela durante a primeira entrevista, falamos sobre o nosso início na indústria, que foi bastante semelhante. Cair de paraquedas numa empresa e testar jogos. Sim, há muito esta progressão, e nós aqui no Estúdio de Braga também promovemos isso. Costumamos fazer a piada, temos tanta gente com tantas capacidades lá em cima no departamento da FQA, que quase conseguiríamos criar um jogo do início ao fim. Porque temos pessoas que sabem programação, arte, áudio, tudo praticamente.”

A Side continuará o seu percurso, agora com renovadas instalações, uma vontade redobrada de captar mais projetos e com isso, mais investimento para o nosso país. Os responsáveis não se quiseram alongar no que concerne às condições salariais oferecidas, mas garantiram-nos que estão dentro do salário médio português, com possibilidade de crescimento contínuo e claro, de colocar o primeiro pé na indústria dos videojogos.

Daniela reforçou a mensagem: “Estamos ativamente a recrutar. Houve uma aposta em Portugal, concretamente na cidade de Braga, e que aparentemente está a dar frutos. Se esse investimento vai continuar? Ainda não chegou a meio do que estava inicialmente previsto. Sim, o plano é de crescer. As previsões do mercado de videojogos para Portugal são de que atinja mais de 37 milhões de dólares em 2025. E nós queremos fazer parte desse crescimento.”
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“O tamanho pouco importa. Portugal já está no mapa dos videojogos e Pedro ajudou a essa conquista”, por Joana Petiz

“O tamanho pouco importa. Portugal já está no mapa dos videojogos e Pedro ajudou a essa conquista“, por Joana Petiz

O eGames Lab, consórcio liderado por Pedro Campos (diretor científico do consórcio), conseguiu crier um cluster de videojogos em Portugal com apoio do PRR, unindo 22 entidades. Já lançou cinco jogos e obteve prémios internacionais, além de promover talento nacional, atrair investimento e posicionar Portugal como referência global nesta indústria. Em entrevista ao SAPO, o responsável explica como firmou a Games from Portugal e quais são os próximos passos.
O tamanho pouco importa. Portugal já está no mapa dos videojogos e Pedro ajudou a essa conquista

Nasceu com as Agendas Mobilizadoras e 23,61 milhões de financiamento do PRR para criar um cluster de videojogos em Portugal. Com sede na Madeira, o eGames Lab — consórcio que reúne 22 entidades, incluindo 14 micro e pequenas empresas, duas entidades científicas e seis entidades públicas e privadas de várias cidades portuguesas, como Lisboa, Funchal, Évora e Angra do Heroísmo — tem dado passos de gigante e já lançou uma mão cheia de jogos. Um deles, criado pela FootAR, venceu neste mês o prémio de Melhor Aplicação na VRAR World Expo 2025, o mais prestigiado evento asiático dedicado à Realidade Aumentada e Realidade Virtual, que decorreu a meio do mês, em Xangai.

A desenvolver novos produtos a um ritmo frenético e com vários deles em testes finais, com uma forte componente de internacionalização, o consórcio eGames Lab pôs já Portugal nas principais feiras internacionais do setor sob a marca única “Games from Portugal” e tem gerado um aumento exponencial do interesse internacional, seja de editoras, investidores ou media, nos nossos videojogos, contornando a fragmentação da indústria, que impedia a realização do grande potencial do setor e contribuindo para atrair e fixar aqui recursos humanos altamente qualificados, conforme explica ao SAPO o diretor científico e líder do consórcio. Próximos passos? Pedro Campos explica tudo.

O aplicação portuguesa de Realidade Aumentada/Realidade Virtual de futebol da FootAR acaba de ser premiada num dos mais relevantes fóruns internacionais do setor. O que é que tem distinguido a proposta de videojogos portuguesa no âmbito do eGames Lab que tem potenciado este destaque mundial?
Encontrei o David Olim (CEO da FootAR) aqui há dias e ele deu-me uma resposta que vai ao encontro disso: nós somos pequeninos como país, mas temos jovens muito bem formados, temos qualidade; mas pensamos que o desenvolvimento de um videojogo ou de uma aplicação de realidade aumentada, como é o caso da FootAR, nunca terá hipóteses de ter impacto do outro lado do mundo, como é o caso do mercado asiático. A verdade é que neste prestigiado evento a FootAR venceu. E isso acontece porque, apesar da nossa dimensão, quando temos algo que é bom e minimamente sustentado ao longo do tempo, e algo que mobilize, resulta. Quando Portugal passa a ter uma presença constante nas maiores feiras mundiais daquela indústria, com as empresas todas juntas, os investidores e o público mudam a perceção. Aquela ideia de que os portugueses não são bons a fazer marketing é secundarizada por esta dimensão da notoriedade com consistência.

E o facto de ser um produto que mexe com emoções, que conta uma história, também pesa…
Sim, neste caso, claro, porque o futebol desperta emoções, isso facilita. Mas temos tido vários professores da indústria a visitar os nossos laboratórios desde que o projeto começou e todos dizem que temos coisas únicas e que somos bons a contar a história. Há um misto de melancolia com arte, que se consegue transpor para os videojogos. Mas só isso não chega. Outros países conseguem fazê-lo. O que nos faltava aqui era uma base comum. Até as ilhas Canárias têm um stand só delas nessas grandes feiras. E nós dizemos que os espanhóis são melhores do que nós, mas eles são seis vezes mais… e têm bons artistas, bons técnicos, contam bem a história. Mas indo lá, estando presentes, nós também temos conseguido mudar a perceção que têm de nós. E isso passa também pela mobilização.

Em que aspeto?
Antes do eGames, quando estávamos ainda a preparar a candidatura, a primeira coisa que saltou à vista foi a fragmentação que existia no setor: havia uns miúdos numa garagem, outros noutro lado, cada um a fazer por si, sem um fio condutor e sem uma base de apoio. E havia muito desânimo com o que se ia perdendo. Mas o ecossistema dos videojogos estava a crescer muito, a movimentar muito dinheiro, enquanto Portugal exportava apenas, em 2018, 5 milhões de euros ao ano nesta indústria, o que não é nada. Com a criação do consórcio e dessa lógica agregada, em 2022, demos um salto para 38 milhões, no ano seguinte para 48 milhões e em 2024 já estávamos muito perto da fasquia dos 100 milhões. Isto foi muito por efeito do consórcio eGames Lab e da Associação de Produtores de Videojogos Portugueses (APVP), porque começaram a ver que se podiam juntar a esta onda e estar presentes nas maiores feiras do mundo — e nós incentivámos esse movimento. Mesmo empresas que não fazem parte do consórcio — e devemos ser a única Agenda a fazê-lo — foram mobilizadas a juntar-se. E isto gerou um efeito bola de neve que ajuda a explicar esta evolução.

Existe um objetivo a atingir?
O primeiro era estabelecer um cluster de desenvolvimento de videojogos e indústrias criativas com alcance internacional em Portugal, dinamizando o setor das indústrias criativas e retendo o talento nacional. E isso está feito — o que existia foi incorporado e melhorado, desde logo conseguindo impedir que alguns jovens saíssem do país. O eGames Lab já criou mais de 207 empregos, todos eles altamente qualificados, dos quais 87 são mulheres e 135 são novos postos de trabalho. Portanto, para o total do investimento, o impacto em criação de emprego é enorme, porque não precisamos de um satélite, como a Agenda do Espaço, nem de comprar produtos farmacêuticos… não precisamos de grande infraestrutura. O dinheiro vai todo para salários e uma pequena pate para as conferências. Esse era o grande objetivo e já foi conseguido.

O eGames Lab já criou mais de 207 empregos, todos eles altamente qualificados, dos quais 87 são mulheres e 135 são novos postos de trabalho.
Porque também permitiu captar e reter talento.
Sim, eu lembro-me de estar em São Francisco em março e ao ver as cores do Games from Portugal as pessoas apareciam e diziam-nos: “Ah, que bom ver que finalmente estão aqui”; “Eu venho do Canadá e já era tempo de Portugal termos isto”… E talvez isto sirva para alguns deles pensarem voltar e criar empresas aqui. É um dream goal que tenho, porque vi muitos professores meus fazerem isso — o prof. Pavão Martins, por exemplo, que foi dos primeiros a doutorar-se nos EUA, em 1984, quando voltou criou uma série de produtos e negócios em IA, era uma rockstar. Se alguns destes conseguirem também ajudar a dinamizar o tal cluster de videojogos é incrível. Porque Portugal tem ótimas condições para as indústrias criativas, a nossa infraestrutura é muito boa, o país tem bom clima, não tem stress…

Mas como é que se convence quem acabou de se formar e pode ir para qualquer sítio do mundo que tem vantagem em ficar aqui e apostar no cluster?
Por acaso não tem sido difícil de convencer. Quase todos os dias recebemos currículos — muitos veem os videojogos como um emprego de sonho. O problema era que não havia cá onde pudessem entrar nessa indústria, que é muito imprevisível, até mesmo lá fora.

Quais são as pedras basilares para o eGames Lab?
O principal era mobilizar uma indústria fragmentada e conseguir posicionar o país na cadeira de valor global deste setor. Isso passou por visibilidade, presença nas feiras, desenvolvimento de novos produtos, videojogos, etc. Em termos de visão do consórcio e posicionamento do país, foi sempre um ponto-chave que tínhamos de nos diferenciar, porque todos os países estão em competição. A forma que encontrámos foi posicionarmo-nos por oposição à conotação negativa que alguns videojogos têm. Nós partimos dos valores e cultura portuguesa para uma visão dos videojogos de promoção de boas práticas, princípios e valores, em lugar de ser uma fonte de alienação coletiva e desligada da realidade. Os nossos títulos refletem isso. E também queremos combinar arte e tecnologia, por isso é que a nossa sede junta na mesma sala psicólogos, artistas, designers, programadores… são processos de trabalho em que a soma do coletivo é maior do que a do trabalho individual. A arte desafia a tecnologia e esta inspira a arte. Por exemplo, o artista quer a personagem a fazer algo e o técnico fica todo contente porque sabe como fazer acontecer.

O principal objetivo do eGames Lab era mobilizar uma indústria fragmentada e conseguir posicionar o país na cadeira de valor global deste setor.
Já têm cinco jogos lançados pelo consórcio. Que tipo de jogo funciona melhor?
Cada género de jogo é um mercado — o que também contribui para a instabilidade. Eu faço um paralelo com as séries da Netflix: a forma de fazer o marketing de uma série é completamente diferente da de um filme, e o mesmo acontece com os jogos. Não podemos dizer que os de narrativa são melhores ou piores do que os de futebol, por exemplo, porque é tudo diferente, da criação ao marketing.

E há ainda os jogos de telemóvel…
Sim. E a forma de os criar e colocar no mercado é muito diferente. Claro que há mercados melhores e não convém apostar em nichos muito pequenos — esse foi um dos fatores de insucesso desta indústria. Aquela ideia de eu fazer o jogo que quero… Se não há mercado, é tudo muito mais difícil. Por isso temos esta preocupação de serem jogos transformacionais, veículos de promoção de bons valores, mas também com a preocupação de ir a mercados onde tenhamos hipótese. O facto de termos um ponto de partida muito baixo é bom porque se evolui depressa, mas por outro lado encontra-se resistência; como aconteceria se um carro feito em Portugal tentasse conquistar mercado aos alemães. Essa resistência inicial é difícil de ultrapassar, mas estamos a conseguir.

Temos esta preocupação de serem jogos transformacionais, veículos de promoção de bons valores, mas também a de ir a mercados onde tenhamos hipótese de nos afirmarmos pela diferenciação.
O produto é software, isso também é vantagem, uma vez que não requer grande logística, armazenamento, e permite fixar aqui o valor acrescentado. Ainda assim, esse preconceito influencia a fixação do preço? Somos forçados a vender mais barato do que outros de origens mais óbvias para o mercado dos videojogos?
Aprendi isso a ouvir o meu irmão queixar-se disso (n. r. Miguel Campos, irmão de Pedro Campos, é o fundador e CEO da OneWayEleven, criadora do jogo Hanno, que faz parte do consórcio que também lidera). O valor de produção. Nós fomos falando com pessoas de Hollywood e Los Angeles e percebemos que não se deve perder tempo com conferências pequeninas, é logo começar por cima. Porque mesmo que não nos liguem, aprendemos em segundos mais do que umas horas noutros fóruns. E lá diziam-nos: vocês com muito pouco conseguem fazer imenso, porque os salários são mais baixos e não têm os problemas de alguns países de Leste, da Índia ou da China, que é não entenderem a cultura ocidental, que é a que mais compra jogos. Quando um investidor ou jogador vai comprar e vê o preço um pouco mais baixo, infelizmente isso resulta. Mas a parte que de facto traz diferenciação competitiva é o valor de produção para um jogo com tanto potencial de vendas para uma equipa tão pequena. Além disso, destacam a boa qualidade de vida e a infraestrutura Portugal, que os atrai, enquanto também conseguimos transpor para as narrativas, os cenários, o 3D, aquilo que funciona. Se pedir a uma empresa indiana, ou vai tudo muito bem detalhado ou é dinheiro perdido. Nós não tínhamos consciência de que o valor de produção também era impactado por fatores como a boa formação, o alinhamento, a abertura e até o país.

Quais são os próximos passos para o eGames Lab?
Varia de empresa para empresa, mas na parte de investigação científica já atingimos os objetivos. Não me recordo de ter tantos alunos de mestrado a publicar tanto e a ter tantos prémios, muito menos na Universidade da Madeira. Portanto, aí é consolidar, continuar o trabalho de capacitação e formação, de inspiração para que criem novas empresas. Na parte mais empresarial, está tudo concentrado em concluir as diferentes produções programadas e passar a uma fase mais pré-mercado. Mas depende, porque uma empresa como a Infinity Games está noutro patamar — um jogo para telemóvel é muito mais fácil de desenvolver e lançar, consegue-se testar águas mais depressa e aumentar vendas; noutros, o desafio é lançar em várias consolas, como a Nintendo Switch 2, que apareceu agora, fazer esse trabalho mais tecnológico de adaptação a novas consolas, computadores e sistemas. Por outro lado, temos de continuar a procurar investidores e editoras, a aprender sobre o mercado e terminar o projeto com todos os videojogos bem lançados.

A Madeira já é vista como mais do que um destino turístico, já é conhecida pela interação humano-computador.
Quantos faltam?
São 14 empresas e 14 videojogos, falta lançar oito.

E o que será para si um sucesso do consórcio?
A marca Portugal, que é o mais difícil e o racional subjacente às Agendas Mobilizadoras. Nós fomos desenvolvendo a área científica e a interação humano-computador na Madeira; no início — eu vim do Técnico em 2002, com 23 anos — pensávamos que não ia dar em nada. Mas quando começámos a ir às conferências, as pessoas já viam a Madeira como mais do que um destino turístico, já era conhecida pela interação humano-computador. Um resultado fantástico, para mim, seria termos um sucesso semelhante ao do Clair Obscur: Expedition 33, que até o presidente Macron veio elogiar e que da noite para o dia vendeu largas dezenas de milhões. Eles fizeram exatamente o que nós estamos a fazer — mas não significa que tenhamos aquele sucesso… Aliás, fiquei contente, porque resultou e é exatamente como o nosso projeto, mas também preocupado. Mas mesmo que não cheguemos lá, já existe uma consciencialização muito maior e a Europa já olha para nós por esta indústria, o que é uma conquista, estamos posicionados e ainda temos os atrativos do país. E o resto vem por acréscimo. Além de criarmos um produto de exportação competindo em muito melhor posição do que os países da Europa.

O consórcio

Integram o eGames Lab 22 entidades, incluindo 14 empresas, mas nem todas estão diretamente ligadas aos videojogos, como é o caso da Solvit, que desenvolve trabalho na área da engenharia e das telecomunicações. São elas: Wowsystems, Fapptory, Yacooba, Redcatpig, Infinity Games, Footar, Walkme Mobile, 4Spiro, Solvit, Júpiter Wisdom, Greener Act, Subtle Nomad, NOS, Dream Expctation, IST-ID, CMF, Startup Madeira, ACIF, APCA, AFTM, PACT e AJEM. O o projeto, financiado pelo PRR no âmbito das Agendas Mobilizadoras, lançou o primeiro jogo, Waste Rush, em 2024 e termina em setembro de 2025.

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